Dossier_val

================================================================================

ANTENA: ANACRONIA DEL SO

Projecte d'art sonor, instal·lació audiovisual i mediació comunitària

Artista: Jose Gas (Gahs)

================================================================================

1.DOSSIER DE PRESENTACIÓ / STATEMENT

Antena: Anacronia del so és un projecte d'investigació i exploració sonora que vincula el paisatge urbà quotidià amb l'experimentació electrònica i la fonografia. A través de gravacions de camp (soundscape) realitzades en espais de trànsit i socialització —com ara mercats, estacions de metro i museus—, la proposta captura el pols antropològic i espontani de la ciutat: des de converses fortuïtes fins a músics de carrer i bandes de poble.

Aquests fragments de memòria pública es processen i s'intervenen mitjançant síntesi analògica, patrons melòdics aleatoris, soroll i interferències, estructurats sobre una arquitectura de ritmes i baixos compostos a partir de mostres analògiques. Conceptualment, el projecte pren les antenes urbanes com un tòtem visual i receptor anacrònic, transformant el senyal invisible i el soroll de la ciutat en una experiència estètica contemporània. 

En última instància, el projecte proposa una hibridació estètica i conceptual fonamental: fer conviure i dialogar el nostre propi soroll com a éssers socials —capturat a través de la fonografia dels espais públics— amb el soroll invisible de les telecomunicacions i la saturació electromagnètica de les ciutats, emulat mitjançant la síntesi analògica. El projecte esdevé així un open space de confluència on l'activitat humana i el flux tecnològic es despullen de la seua funció utilitària per a transformar-se en matèria musical, oferint una reflexió crítica sobre el patrimoni sonor, l'urbanisme i la memòria col·lectiva.

2. DISPOSITIU EXPOSITIU (INSTAL·LACIÓ VISUAL)

La proposta es formalitza en l'espai expositiu mitjançant una instal·lació multidisciplinar on coexisteixen l'art sonor i la peça audiovisual. L'entorn s'activa a través d'un circuit de 5 a 10 pantalles de televisió que reprodueixen de manera simultània o fragmentada vídeos gravats en format vertical (9:16) mitjançant telefonia mòbil.

Aquestes imatges, capturades des dels terrats dels edificis, documenten les antenes urbanes com a siluetes anacròniques retallades contra el cel. Aquesta estètica crua, domèstica i vertical dialoga amb l'abstracció sonora, transformant la sala en un centre de recepció i emissió de la memòria de la ciutat.

3. ACTIVACIÓ EN DIRECTE (PERFORMANCE / LIVE ACT)

El projecte està dissenyat per a transcendir el format expositiu estàtic mitjançant performances en directe (Live Acts). El cor tècnic de la proposta s'articula a través d'un diàleg híbrid entre el mostreig digital i la síntesi hardware: la Digitakt actua com a cervell seqüenciador, llançant i modulant les mostres d'àudio capturades originalment amb telèfon mòbil, mentre que el sintetitzador analògic Moog Mother-32 (M32) genera la dimensió melòdica i de patrons.

A través del disseny de so i la modulació en viu, el Moog M32 s'utilitza per a emular les radiofreqüències, el soroll de fons i les interferències generades per la saturació de senyals electromagnètics que conviuen invisiblement en l'ambient de les nostres populations. El Moog M32 transforma aquestes waves conceptuals en textures analògiques, patrons melòdics i soroll musical. La interacció en temps real d'aquest mapa sonor amb el mosaic visual de les pantalles genera una experiència efímera, immersiva i d'alt impacte per al públic (idònia per a actes d'inauguració o cloenda).

4. PROGRAMA DE MEDIACIÓ: TALLER DE CREACIÓ HÍBRIDA

Amb l'objectiu d'arrelar el projecte en el territori i fomentar el retorn social, la proposta inclou un taller teoricopràctic adreçat a músics, intèrprets i creadors locals interessats a explorar els ponts entre la tradició acústica i l'avantguarda electrònica. El taller s'estructura en dues sessions:

* Sessió 1: Fonografia, captura i recerca (El territori de l'intèrpret)

  Els participants realitzen una eixida de gravació de camp utilitzant els seus propis telèfons mòbils per a capturar els ambients i el paisatge sonor local. Així mateix, es fa un buidatge acústic dels instruments tradicionals dels músics participants, registrant textures, timbres i notes aïllades per a generar un banc de sons propi de la trobada.

* Sessió 2: Disseny de so, mostreig i hibridació digital (El laboratori)

  La segona s'enfoca en el processament formal. Utilitzant la Digitakt, s'ensenya als assistents com transformar, tallar (slice) i modular els samples d'àudio gravats en la jornada anterior. S'ofereixen eines pràctiques per a aprendre a integrar de manera orgànica la identitat dels instruments acústics tradicionals dins de l'arquitectura i el ritme de la música electrònica contemporània.

5. FITXA TÈCNICA I REQUERIMENTS DE L’ESPAI

Els requeriments logístics es divideixen segons l'aportació de l'artista i les necessitats de l'espai:

Material aportat per l'artista:

* Taula de suport.

* Ordinador i targeta de so professional.

* Electrònica de hardware (Digitakt i Moog M32).

* Senyal d'eixida: L'artista lliura una línia estèreo mitjançant dos connectors Jack de 1/4" directes per a connectar a la P.A. o a la taula de mescles del local.

Requeriments a proveir pel centre receptor:

* Equip de so (P.A.): System de sonorització professional adequat a les dimensions de la sala, amb bona resposta en freqüències greus.

* Infraestructura visual: Entre 5 i 10 pantalles de televisió amb suport per a reproducció en format vertical (9:16).

* Cablejat i seguretat: Cablejat d'alimentació general (regletes) i protectors passacables per a les zones de trànsit del públic.

* Il·luminació de la sala: Ambientació lumínica de caràcter neutre i de baixa intensitat (penombra controlada) per a potenciar la llum de les pantalles i afavorir la immersió sonora.

6. CURRÍCULUM VITAE / TRAJECTÒRIA DE L’ARTISTA

Jose Gas (Nules, Castelló) és un productor musical, dissenyador sonor i creador artístic la trajectòria del qual s'ha centrat en l'electrònica de hardware, la síntesi analògica en viu i la creació d'atmosferes sonores abstractes. Amb formació en Enginyeria Tècnica en Disseny Industrial per la Universitat Jaume I, el seu treball explora les confluències entre els sistemes tecnològics i les narratives acústiques contemporànies.

En l'àmbit de la creació musical, compta amb una àmplia experiència en la composició de peces per a arts escèniques (dansa i teatre) i la docència en informàtica musical. Des de 2011, sota l'àlies de Gahs, ha desenvolupat una sòlida trajectòria en l'electrònica experimental de caire pur (com el treball .ngle), on conviuen textures industrials, síntesi modular i ritmes d'avantguarda basats estrictament en la generació de senyal electrònic.

El seu treball sonor ha sigut exhibit en diferents espais de creació i plataformes culturals, i compta amb experiència en el disseny de programes de mediació i tallers pràctics. Actualment, la seua pràctica fa un gir conceptual cap a l'antropologia urbana amb Antena: Anacronia del so, el seu primer treball fonogràfic. En aquesta nova línia de recerca, Jose Gas utilitza per primera vegada el mostreig digital (mitjançant la Digitakt) per a hibridar el paisatge urbà real amb el seu característic llenguatge de síntesi analògica (Moog Mother-32), obrint un nou capítol en el seu diàleg amb l'espai i el territori.

DADES DE CONTACTE I ENLLAÇOS DE REFERÈNCIA

* Correu electrònic: gahsound@gmail.com

* Telèfon de contacte: 605 04 77 87

* Plataformes d'àudio: gahs.bandcamp.com/  Spotify

* Portafoli/ Web: www.josegas.com

Memòria de diseny y pressupost al PDF